Voici une traduction de l’article de Deadline reprenant la séance de Questions-Réponses de Jackie Chan au Festival du Film de Locarno :

Jackie Chan a déclaré lors d’une séance de questions-réponses à Locarno qu’il pense que les grands studios hollywoodiens étouffent le cinéma contemporain avec ce qu’il appelle leur obsession pour l’argent.

« Je pense que les vieux films sont meilleurs qu’aujourd’hui », a déclaré Chan.

« En ce moment, beaucoup de gros studios ne sont pas gérés par des cinéastes, ce sont des hommes d’affaires. Ils investissent 40 millions et se demandent : ‘Comment récupérer cet argent ?’ Et on ne doit surtout pas dépasser le budget. Il est très difficile de faire un bon film maintenant. »

Chan s’est exprimé ce matin lors d’une séance Q&A très fréquentée animée par Giona Nazzaro, directeur du festival de Locarno, où il a raconté de nombreuses histoires claires et très divertissantes sur ses débuts dans le métier, son travail à Hollywood, et comment il a réalisé plusieurs de ses cascades les plus dangereuses.

Le fil conducteur de la discussion était la dévotion de Chan pour le métier du cinéma, en particulier la façon dont il a appris tous les rôles sur un plateau, de la coordination des cascades au jeu d’acteur en passant par le son. Chan a ensuite plaisanté en disant qu’en Asie, seuls deux artistes ont ce large éventail de compétences.

« Dans toute l’Asie, seulement deux réalisateurs peuvent tout faire : écrire, réaliser, jouer, coordonner les cascades, se battre dans les scènes d’action, et monter. Ils ne sont que deux », a-t-il commencé. « L’un est Sammo Hung, le second est Jackie Chan. »

L’acteur vétéran de Hong Kong a ajouté : « Et je suis meilleur parce que je sais chanter. »

Chan a expliqué qu’il avait fait un effort conscient pour apprendre à chanter car il ne voulait pas se limiter à être cascadeur. Il a cité ses premières apparitions dans des émissions américaines tard le soir où on lui demandait souvent de faire des démonstrations de cascades ou des combats.

« Je ne peux pas faire ça pour toujours. C’est trop dangereux », a-t-il dit. « Où que j’aille, on me demandait comment donner des coups de poing et de pied. Je me suis demandé : que faire ? Je devrais apprendre à chanter. Alors j’ai commencé à apprendre. »

Chan a ajouté qu’il avait rapidement changé ses objectifs professionnels pour se concentrer sur la longévité et que sa devise était : « Je veux être le Robert De Niro asiatique. »

Cependant, il a confié qu’au milieu des années 80, il ne croyait plus à la production de films à Hollywood car il n’arrivait pas à toucher le public américain et n’aimait pas les scénarios qui lui étaient proposés.

Il a décidé de tenter une dernière fois l’expérience avec Rush Hour, son film de buddy cop devenu emblématique (NDR: en Occident).

« Rush Hour. C’était la dernière tentative. Si ça ne marchait pas, j’arrêtais », a-t-il dit, en ajoutant que la production du film n’était pas parfaite, avec un budget limité et moins d’espace pour les scènes d’action. Mais c’était un début, selon lui.

« Je pense que Rush Hour a changé la culture », a-t-il dit.

L’acteur vétéran a conclu que son objectif à Hollywood avait toujours été « d’être un pont culturel entre les États-Unis et la Chine. »

Chan était à Locarno cette année pour recevoir le prix Pardo alla Carriera pour l’ensemble de sa carrière. Ses premiers films en tant que réalisateur, Project A et Police Story, ont été projetés lors du festival.